第四世界：ドリーム・セオリー・イン・マラヤ |
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| (初出：『第四世界：ドリーム・セオリー・オブ・マラヤ』ライナーノーツ) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
未知なる“第四世界”探求の旅はマレー半島へ
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西洋の音楽家が非西洋音楽圏に触手をのばし、西洋音楽と民族音楽の融合を試みるといった作業は、いまでは必ずしも実験的な試みではなくなったが、ジョン・ハッセルは、そうした試みがまだ実験的な感触を持っていた時期から活動を続けているこの分野のイノベーター的な存在である。しかも彼の場合は、行き詰った西洋音楽に活路を切り拓くために非西洋音楽に触手をのばすといった消極的な発想から出発しているのではない。 80年代に向けてハッセルが提示した第四世界（Fourth World）というコンセプトは、第三世界を超えて、世界の民族音楽の要素と最新のエレクトロニクス技術が融合する地平を指し示している。彼が探し求めているのは、西洋にとって新奇な音楽のストラクチャーではなく、そんな第四世界への入口となる精神性をはぐくむ音楽の磁場なのだ。そうした意味では、ハッセルというコンポーザー／トランペターは、精神性のトポスを求めて移動する音楽家ともいえるだろう。 ジョン・ハッセルがトランペットを始めたのは13歳のこと。彼はニューヨークのイーストマン音楽学校で作曲の学位を取得し、1965年から67年にかけてドイツのケルンで、電子音楽のイノベーターであるカール・ハインツ・シュトックハウゼンに師事して自己の音楽性の基盤をかためる。そういえば、マイルス・デイヴィスもシュトックハウゼンに関心を持っていた時期があったが、ハッセルはマイルスのトランペットとワウワウのコンビネーションを手本にもしていたようだ。 ハッセルの音楽的なヴィジョンのなかに非西洋音楽の地平が大きく開けるのは、ラ・モンテ・ヤングとの共演をきっかけとして、ヤングやテリー・ライリーに大きな影響を与えていたインド音楽の導師パンディット・プラン・ナスを知ったことによる。ハッセルが73年にローマでラ・モンテ・ヤングと共演した時のこと、ジャズ流のフレーズのパターンでトランペットのウォーミングアップをしていた彼は、プラン・ナスが同じパターンをヴォーカルで再現した響きにショックを受け、それがヒントになったようだ。トランペットを共鳴管にして歌うというハッセルのユニークな奏法が、そこから発展したわけだ。 そして、ブライアン・イーノ及びダニエル・ラノアとの出会いが、80年代に向けられたハッセルの第四世界を具体化していく。80年代にイーノとのコラボレーション作品として『第四世界／ポッシブル・ミュージック』を発表。本作品『第四世界／ドリーム・セオリー・イン・マラヤ』は、“第四世界”という副題からもわかるように、このコラボレーション作品のコンセプトを発展させたものであり、この作品ではプロデュースをハッセルが手がけ、エンジニアにラノア、ブライアン・イーノは参加メンバーの一人に退き、ミックスを３人で分担している。 イーノとラノアのコンビといえば、Ｕ２の『焔』、『ヨシュア・トゥリー』のプロデュースを手がけ、またラノアは、ピーター・ガブリエルの『バーディー』、『So』、ネヴィル・ブラザース、ボブ・ディランなどを手がけるかたわら、自身のソロ作品を発表するなど注目を集める存在になっているが、『パワー・スポット』、ファラフィナとの共演盤である『フラッシュ・オブ・ザ・スピリット』といったハッセルの近作でも、ハッセルとイーノやラノアとの交流は続いている。 |
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